XYZ es un proyecto artístico que se presenta en múltiples versiones, entre ellas una instalación inmersiva, esculturas digitales imprimibles en 3D, imágenes y textiles. La obra convierte la vibración acústica en forma tridimensional a través de un sistema que captura las coordenadas espaciales e invisibles —los ejes X, Y, Z— de la ejecución musical. Marcos Micozzi, arquitecto e ingeniero de sonido, registra mediante dispositivos de realidad virtual el recorrido de cada nota ejecutada en sesiones inmersivas con diversos instrumentos. A partir

de estos mapas sonoro-espaciales, la artista visual Hef Prentice modela digitalmente esculturas orgánicas. La obra invierte el paradigma histórico que sostiene que la forma genera sonido; aquí es el sonido el que engendra la forma. Esta operación representa una contribución significativa al pensamiento sobre procesos generativos en el arte contemporáneo y se entrelaza con investigaciones en diseño paramétrico, visualización de datos y estética computacional. Al igual que en la arquitectura paramétrica, donde la geometría responde a datos ambientales o estructurales, la morfología escultórica surge directamente de las propiedades físicas del sonido. Del mismo modo, conecta con la visualización de datos al transformar información abstracta en objetos tridimensionales legibles, e inscribe su práctica en la estética computacional al emplear algoritmos y procesos digitales como agentes creativos que determinan la estructura final.

Este trabajo también propone un alfabeto emergente, una gramática visual-espacial-acústica que anticipa modos de cognición aún no articulados. Esta cualidad especulativa se puede vincular con desarrollos en semiótica expandida, diseño especulativo y estudios sobre comunicación no verbal. Las esculturas funcionan como glifos de un lenguaje potencial, legibles quizás por inteligencias futuras o no humanas.

Micozzi y Prentice trabajan desde el sonido como materia prima epistemológica, proponiendo una infraestructura conceptual para repensar la naturaleza de la notación, la memoria sensorial y la traducción intersensorial.

XYZ invita a presenciar la transformación tangible del sonido convirtiendo la experiencia en un fenómeno de escucha expandida donde ver, oír y habitar se vuelven operaciones indisociables.

Ruth Geoffroy

Curadora

Hef Prentice

Hef Prentice es una artista y diseñadora argentina radicada en Madrid cuya práctica se sitúa entre el arte, la tecnología y la moda. Su trabajo traduce lenguajes digitales en objetos tangibles mediante escultura, diseño 3D, animación, fotografía, inteligencia artificial e impresión 3D, articulando una investigación sobre la relación entre lo orgánico y lo sintético. Actualmente colabora con distintas marcas desarrollando colecciones a través de procesos digitales materializados en piezas físicas, integrando investigación conceptual, desarrollo tecnológico y aplicación comercial.

Su obra ha sido exhibida en Europa, América, Asia y Oceanía, con presencia en plataformas como ZAZ Corner y MUTEK. En 2023 fue destacada por WeTransfer y en 2024 fue seleccionada por Gallimard para formar parte de 100,000 Years of Beauty. Ese mismo año recibió una beca de LCI Barcelona para estudios de posgrado en 3D y VFX. En 2025, su proyecto fue seleccionado por el Centro Cultural de España en Buenos Aires para desarrollar una instalación escultórica tecnológica.

Marcos Micozzi

Marcos Micozzi es investigador, artista sonoro espacial, ingeniero de audio y performer multimedia. Su práctica explora las relaciones entre sonido, espacio, memoria y tiempo mediante tecnologías inmersivas, traduciendo performances efímeras en experiencias materiales y digitales.

Se formó en Arquitectura en FADU–UBA y obtuvo un Bachelor en Audio Engineering en SAE University College en 2022 con High Distinction, recibiendo premios académicos y la Destination Australia Scholarship. En 2025 amplió su formación en Data Science, Machine Learning y LLMOps, integrando IA y metodologías de datos a procesos creativos.

Su trabajo combina audio espacial, realidad virtual, interacción en tiempo real e impresión 3D para explorar el sonido como una experiencia espacial y no lineal. Ha recibido reconocimientos como la shortlist del Berlin Fashion Film Festival y el SAE International Award Best Audio Project en 2022. En 2025 fue seleccionado para la longlist de Saatchi Gallery. Su práctica cuenta con apoyo de Dear Reality y patrocinio de AIAIAI, y su obra ha sido exhibida en Buenos Aires, Nueva York, Venecia, Londres, Brisbane y Byron Bay.